1.《斛珠夫人》首播口碑
2.恩比德今天惹了哈登，今天可能会被腾讯那些小编骂死。不知道火箭是腾讯的。
3.为什么爱奇艺大规模裁员，腾讯和优酷还没传消息
4.腾讯首个生存游戏开测，它可能是光子做出的最写实的手游
《斛珠夫人》首播口碑
《斛珠夫人》首播口碑
《斛珠夫人》首播口碑， 自《斛珠夫人》释出首支预告开始，观众对于剧集中多组CP群像及精良画风充满期待，未开播腾讯预约人数就突破600万，《斛珠夫人》首播口碑。
《斛珠夫人》首播口碑1近日，古装虐恋《斛珠夫人》在腾讯全网首播，会员每周三到周日20点更新2集，首更6集；非会员每日更新1集，首更2集。该剧是由企鹅、嘉行传媒、厚海文化、逍遥影业联合出品，嘉行传媒独家承制，高琛、李尔云担任总制片人，杨幂、陈伟霆领衔主演，徐开骋、陈小纭、王森、袁雨萱主演。
首播当日，《斛珠夫人》凭借深情虐恋基调和自带悲剧色彩的人物设定，迅速掀起讨论热潮，不仅登上各大热门榜单，而且斩获多平台热搜话题，热度持续攀升。演员们生动还原人物的表现，也赢得不少观众点赞，“虐恋简直就是我的心头好，刀尖舔糖真香”。
杨幂陈伟霆高颜实力演绎获好评
《斛珠夫人》以奇女子海市的成长视角铺开，讲述了经历生死险境的海市（杨幂饰）被权臣方诸（陈伟霆饰）所救，从此以一身戎甲的男儿身跟随师父方诸经历重重考验，一路逆袭，从武举探花，到少年将军，再成长为众人敬仰的斛珠夫人的故事。
自《斛珠夫人》释出首支预告开始，观众对于剧集中多组CP群像及精良画风充满期待，未开播腾讯预约人数就突破600万，腾讯站内预告片播放次数超1.9亿。昨晚上线以来，该剧迅速登陆各大榜单前列，讨论热度居高不下，腾讯首日剧集播放量高达2.1亿，抖音主话题播放量5.7亿次，微博主话题阅读量9.5亿。“斛珠夫人”“斛珠夫人今日开播”“斛珠夫人杨幂陈伟霆手残组合”“斛珠夫人开虐总在下雨天”等多个话题更是花式霸榜热搜，来势迅猛，引发众多网友热议。从网友讨论中可以看出，《斛珠夫人》质感精良的服化道成功俘获观众审美需求，恰到好处的虐恋戏码直戳追剧爽点，同时，剧效制作也备受观众认可，对此不少网友纷纷评论：“杨幂男装造型好飒啊！”“师父满眼柔情藏得好深”“感觉这部剧的妆造和特效都有很多细节和小巧思在里面，比如水中鲛人耳朵会随着水流晃动，鲛人身上散发光芒好美”。
据悉，《斛珠夫人》除了在国内播出外，泰国、印度尼西亚，越南，菲律宾，马来西亚、韩国、西班牙、阿拉伯等多个国家和地区也会陆续播出，凭借其精良质感和良好口碑，《斛珠夫人》顺利登上国际舞台，成为国剧“出海”最新代表之一。
悲剧色彩初现“玻璃碴”糖按头嗑
昨日播出的剧情中，故事主线将“虐感”暗隐于内悲剧色彩初现，跌宕曲折的剧情接踵而来。海市被方诸所救，跟随方诸来到霁风馆，方诸手把手教海市认字、学习行军之道、骑马射箭，运筹帷幄的方诸屡次危急关头以身相护海市，海市对方诸日渐倾心。剧中海市为方诸缝制荷包，方诸见海市、卓英打闹嬉戏，告诫卓英“不可逾矩”等诸多剧情戳中观众嗑糖心理。但下一秒剧情又急转直下，海市蓄谋刺杀帝旭被方诸当场拦截，海市不解方诸为何始终尽心守护帝旭，师徒两人在雨中对峙，方诸甚至欲将海市逐出霁风馆……高能剧情让人揪心不已。两人一冷一热的日常相处中，海市对师父的仰慕和崇拜与日俱增，但这份情愫却被他“视而不见”，看似充满距离感，实则每次共赴险境后彼此关系都更增进了一步。
除男女主外，另外两组CP也极具看点，开篇即虐的剧情点颇为上头。帝旭（徐开骋 饰）痛失发妻紫簪成为他挥之不去的痛苦，面对与紫簪生得相同样貌的缇兰（陈小纭 饰），他悲愤这个人的出现让自己乱了阵脚，表面上对其怨怼恨毒又忍不住内心在意。而缇兰注定成为一眼可见的悲剧人物，被部族送往大徵和亲却不得宠爱，命运走向令人揪心。性格敦厚的方卓英（王森 饰）在上元节对柘榴（袁雨萱 饰）一见倾心，羞于表达的他化身“风神大人”，小心翼翼立于宫墙之上，隔空守护心爱的姑娘。
今晚即将播出的剧情中，海市因科举考试奋发习武，而女儿身如何经过严格的科考筛选成为难题。方诸虽心思深沉不表于情，却时刻心系海市的安危，一个爱得炽热，一个情感克制，两人关系能否更进一步？帝旭为逼迫缇兰服软，故意拿嫔妃身份做文章，下旨命其为汤将军送行，相爱相虐的两人能否放下心中芥蒂？卓英一直隔墙遥望柘榴，两人的情谊又会如何发展？
目前，古装虐恋《斛珠夫人》正在腾讯全网独播，会员每周三到周日20点更新2集，首更6集；非会员每日更新1集，首更2集。精彩故事，今晚持续上演。
《斛珠夫人》首播口碑2由杨幂、陈伟霆、陈小纭、王森、徐开骋、袁雨萱等人联袂主演的古装剧《斛珠夫人》正式开播了，开播之前这部剧已经放出了不少预告，陈伟霆的“龙须造型”备受吐槽，同时剧情方面也不被期待，观众以为又是一部古偶剧，甚至指责杨幂还在古偶圈中打转，《斛珠夫人》被唱衰的声音不绝于耳。
本以为《斛珠夫人》开播就会被吐槽，但是万万没想到，《斛珠夫人》刚开播一天，豆瓣口碑就爆了，清一色五星好评。
01、剧情饱满，节奏不拖沓
首先，《斛珠夫人》在还原原著方面做到了极致，开头杨幂饰演的叶海市跟随父亲出海智取鲛珠，渔村被，恰逢陈伟霆饰演的方诸途经此处，救下了海市和当地的渔民，这一段既交代到了背景，又还原了原著。
同时，在前几集中伴随着朝廷，皇上被暗杀，几番势力盘根错节，互相较劲的戏码，每一集都有故事和内容交代，节奏快到飞起，看剧途中不认真的话就错过了一些细节的交代，可以说是《斛珠夫人》不仅仅是古装偶像剧，而是一部讲述家国天下的故事，整部剧的格局比较大。
值得注意的是男主因为身份特殊，一直替皇帝担负着守护家国的重任，同时在设定上皇帝一旦受伤，伤口就出现在男主身上，男主重情重义，男二号喜怒无常，这一新设定不同于以往古装剧中男女主金手指大开，反而给后续剧情增添了不少看点，吸引观众看下去。
02、演员演技无可挑剔
预告部分观众把注意力放在了陈伟霆的造型上，原本以为陈伟霆是《斛珠夫人》中的危险系数，但没曾想陈伟霆饰演的师傅让人眼前一亮，即便是板着脸说话，但是眉眼之间的情绪是有变化的，看着少年时期的海市是温柔的，斥责海市做错事是严厉的，海市玩世不恭的时候，师傅是恨铁不成钢的。
陈伟霆没有用大喜大悲的表情，或是起伏明显的语调来呈现情绪的变化，但是陈伟霆的一颦一笑都恰到好处，没有给人“冷脸”“面瘫”的感觉，演出了师傅的刚正不阿，外刚内柔。
另外，杨幂的原声出演也很不错，年龄上也没有什么违和感，小表情很可爱，演技上没有什么可挑剔的，同时说话自带的声调给这个人物增添了不少生动的色彩，没有使用古装剧中的万能配音是一件好事。
同时，配角中陈小纭饰演的异域公主也让人眼前一亮，为数不多的戏份中让人记住了这个美女角色，看来剧组在服装、造型方面是用心了的。
03、制作精良，不糊弄观众
大家都知道古装剧中有不少特效镜头，近几年的古装剧要么特效制作廉价，要么使用替代，很少有愿意花钱、花心思好好制作后期的电视剧了，而《斛珠夫人》又给了观众信心。
开头戏份中董璇饰演的鲛人是美人鱼，叶海市的父亲利用海市故意惹鲛人落泪（珍珠），董璇在剧中饰演的美人鱼温婉大气，水中游动十分灵动，配上后期制作的蔚蓝色，空境画面绝美，整个就是**级别的制作。
更让人意外的是董璇出海的那一幕，看着海市被父亲掐住脖子后心痛落泪，不自觉留下眼泪的这一幕可以说能挤进经典画面了，好看程度和“朱茵眨眼”有一拼了，董璇的颜值配上精致的造型，用心的后期制作，《斛珠夫人》的的确确是一部S级的制作。
总的来说，看完《斛珠夫人》的前几集，能够看出这一部制作精良，服道化考究，演员表演经得住推敲的好剧，只有后期剧情的改编不拉胯，弱化情爱，专注权谋，相信会吸引更多观众去看的，说不定能够再现《三生三世十里桃花》的盛况。期待后续剧情~
《斛珠夫人》首播口碑3近日，由杨幂、陈伟霆主演的东方言情古装剧《斛珠夫人》终于与观众见面了，自从这部剧杀青至今已经一年有余，不少网友都非常关注这部剧，毕竟杨幂的古装剧口碑还是非常不错的，再加上男神陈伟霆的加盟，更是令这部剧增色不少，一开播就引起了网友的纷纷热议。
据悉，这部剧是根据萧如瑟的同名改编，讲述了大陆上的大征王朝朝堂与后宫当中，帝旭、权臣方诸和奇女子海市三人，面对纷繁复杂的权力斗争，坚定守护和平的故事。除了剧情是观众喜欢的类型外，剧中的演员也是非常优秀的，尤其是女演员，无论是造型还是妆容都十分惊艳，令人赞不绝口。
一、杨幂
杨幂作为《斛珠夫人》的女一号，也是串联整个故事的关键人物，在剧中饰演女主“方海市”，原本是渔家珠女，因缘际会拜师权臣方诸，开启了的一生。在之前类似的作品中，杨幂的颜值都是十分耐打，但随着年龄的不断增长，女演员的肤质就会发生变化，不可能还像20岁时那样白皙，所以在这部剧中，杨幂的面部状态已经大不如前，很多镜头都是靠磨皮滤镜来掩盖。
但即便是如此，也依然无法掩盖其岁月的痕迹，依稀可见杨幂脸上的法令纹和眼袋，毕竟杨幂已经35岁了，再怎么掩盖，年龄感还是非常明显的。杨幂在这部剧中是女扮男装，但为什么还要贴着长长的睫毛呢？这样的妆容不是告诉别人自己的真实身份吗？当然，这只是电视剧，也不必这么较真，好看就行了。总体来说，杨幂的造型还是挺符合她的身份的，总给人有种看《三生三世十里桃花》的`感觉。
二、陈小纭
陈小纭在剧中饰演女二号，一人分饰两角，一是活在帝旭回忆里的白月光紫簪，二是出生在弱小部族庶出公主缇兰。因为容貌出众被送入大正和亲，但她的容貌并没有得到帝旭的宠幸，反而成了祸根，对其厌恶憎恨，尽管在这部剧中陈小纭的角色并不讨喜，但却打动了不少原著粉，足以说明陈小纭确实是有演技的。
除了演技以外，陈小纭在剧中的造型也是十分惊艳，与帝旭在集市相遇，被扯下面具的那一刻真的是太美了，满脸的胶原蛋白，皮肤白皙红润，少女感十足，再加上尖下巴和樱桃小嘴，俨然一副大家闺秀的模样，难怪帝旭一见到就爱上她了。
三、“小海市”周琦錡
相信大家都发现了这部剧中还有一位非常优秀的小演员，她就是饰演“小海市”的周琦錡。一出场就深受观众的喜爱，不仅长得十分标致，而且演技也十分出色，灵气十足，尤其是与方诸第一次见面时的那种眼神，自带主角光环，又有几分倔强的意味，一开场就令人心生怜惜。
不少网友看到这位小演员的演技都纷纷点赞，留言评论道：“这是未见过最牛掰的女主小时候”“确认过眼神，是干大事的人”。
其实，在之前周琦錡也出演过不少剧中女主的童年，比如《周生如故》和《宸汐缘》，如今又演杨幂的小时候，真可谓是前途无量啊。
四、鲛人女王琅嬛
要说一开场最令人惊艳的女演员，那就非饰演鲛人女王琅嬛的董璇莫属，白到发光的皮肤，精致分明的五官，再加上如梦似幻的造型，这个美丽的鲛人女王成功吸引了不少观众的目光。
尽管现在的董璇已经是一位辣妈，但扮演这种人鱼形象还是少女感十足，尤其是她落泪的那一刻又散发着女性独有的那种母性，颜值更是妥妥地碾压级别。观众看到这一幕后，纷纷在打出弹幕：“这鲛人，女生看了都忍不住心动”。
总的来说，这部剧还是非常值得一看的，无论是剧情还特效堪称**级别，再加上杨幂陈伟霆的CP组合，就更加吸引人了，从目前位置没有任何大的问题，不知后续的剧情会怎样就不得而知了。
恩比德今天惹了哈登，今天可能会被腾讯那些小编骂死。不知道火箭是腾讯的。
火箭球迷好多都是伪球迷，自认为火箭队有什么中国情结，周琦都已经裁掉了，只是想着中国市场而已，看看全明星投票就知道，哈登首发可能都进不去，打法和球队这两年操作也备受诟病，在联盟规则改变下，更是碰瓷队。
为什么爱奇艺大规模裁员，腾讯和优酷还没传消息
行业的凛冬终究还是来了。
12月1日，爱奇艺被曝开始进行大规模裁员，罕见覆盖了公司IP、游戏、影业、等多个部门，且裁员比例高达20%-40%。
裁员的对象也“雨露均沾”。据悉，被裁的除了基层员工，也不乏总监级别的人。这些被裁员工需在月底前完成离职，爱奇艺将给予N+1补偿。
在相当长的一段时期内，爱奇艺的市场份额都稳坐龙头，CEO龚宇至今都算行业的“话事人”之一。他的愿景曾是“做一家以科技创新为驱动的伟大公司”，如今却要断臂求生，着实令人唏嘘。
当初，龚宇带领爱奇艺在一片红海市场里杀出一条血路，如屠龙少年般热血：率先从PC转型移动端、率先发现综艺这个“洼地”、率先杀入“版权战争”……10年来，龚宇对行业的革新可谓天翻地覆。
但“屠龙少年终成恶龙”似乎是种宿命。
龚宇起飞
不止一个人用“自信”形容过龚宇。他看上去是个文弱书生，下巴剃得精光，身形瘦削。
龚宇毕业于清华，一路从本科念到博士。9年的清华园时光赋予他典型的理科男气质——骄傲、聪明、敢于决断。课业之外，他开发了一套数据管理系统工具，图书、烟草交易、酒店什么都能管理，赚到的钱“吃吃喝喝不成问题”。
龚宇在搜狐工作时期
毕业后，龚宇的工作履历相对简单。他先独立创业，创办房产网站焦点网；之后来到如日中天的搜狐，拜在张朝阳门下；又于2010年正式加入百度，担起百度的战略重任。据传，百度在上百人的候选人名单里选中了龚宇，因为李彦宏认为他“具备创业精神”。
2010年，龚宇“奉命”创办爱奇艺。彼时，市场已是一片红海。优酷、土豆在此领域厮杀多年，搜狐、腾讯也在这里“杀红了眼”，身后酷6、乐视等后起之秀虎视眈眈。
龚宇还是从“老虎”嘴里抢下了肉。2010年正是中国互联网从PC端向移动端大转移的时代。土豆、乐视等第一批巨头在那一刻被时代甩远，而爱奇艺则在龚宇自信而大胆的研判下成功扒上了移动端的高速列车。
2010年6月，爱奇艺开站仅两个月后，龚宇就组建了独立的移动端团队，并“咬牙买了测试机”。2011年，爱奇艺在移动端的装机量大约在1000万左右，一年之后这个数字涨了10倍。2014年，爱奇艺移动端流量占比已超总流量的60%，移动端广告收入占比超过30%。
押宝移动端是龚宇的得意之作，他曾回忆道：“所谓的前瞻性就是干得早、赌得对。我们在PC端起步就比优酷土豆们晚，要追上也不容易，但移动端大家都是同一个起跑线。2010年下半年，当移动起来的时候我们排到了第一。”
龚宇出席活动
除了布局移动端，坚持看好会员付费模式也是龚宇的前瞻性决策。在那个“花钱看是天方夜谭”的年代，这个决策堪称大胆，很难推进。
爱奇艺会员付费始于2011年，龚宇给团队定下几十万会员量的KPI，最后只完成20%。团队垂头丧气，但龚宇坚信：“内容始终是值钱的，好的内容一定有人买。”残酷的是，第二年他们依然没完成任务，第三年还是没完成。
直到2015年，爱奇艺的会员付费业务终于迎来爆发式增长。那一年，爱奇艺爆款网剧《盗墓笔记》掀起付费高潮，还不太习惯内容付费的国内用户，第一次为它打开了钱包。
《盗墓笔记》海报
当爱奇艺的系统被《盗墓笔记》巨大的付费和播放申请量“打瘫”时，龚宇正在香港和合作伙伴一起吃饭，忙着应酬的同时，美滋滋地拿着手机处理接踵而来的抱怨。
龚宇后来对会员付费业务在2015年爆发做过复盘。他认为“国家加大版权保护和移动支付技术”两方面促成了当年的“战果”。据爱奇艺内部人士透露，千万付费用户中，“第一个500万人”的积累时长是从2011年到2015年，耗时4年；而“第二个500万人”的积累仅用了5个半月时间。
2015年底，龚宇意气风发地宣布：爱奇艺付费会员数已于12月1日突破1000万。转过头，他又对着某财经媒体感慨道：“外界只看到爱奇艺如今的成功，其实中间经历了种种的艰苦、不确定性和迷茫。”如今，会员业务已经占到爱奇艺总收入的一半以上。
爱奇艺的异军突起一方面来自于龚宇的前瞻性决策，另一方面也离不开“干爹”百度的扶持。那些年，百度是中国互联网上绝对的流量巨头，在搜索端对爱奇艺的流量倒入，确保了爱奇艺可以用PC和移动端“两条腿走路”。
2018年3月29日，爱奇艺在美国纳斯达克挂牌上市，敲钟的除了龚宇和爱奇艺一众高管，还有李彦宏夫妇
“做第二没什么意思，在这个行业，我们要做就做老大。”几年前，龚宇扶着自己的金丝眼镜对记者吐露野心。
但其实彼时的他已经发现，市场有一丝“跑歪”的苗头。
疯狂圈地
在爱奇艺疯狂增长的同时，整个长市场也同步变得疯狂。
据龚宇回忆，2011年2月开始，各家网站开始购买独家版权，“这一下子把我们也推到风口浪尖上，只能背水一战”。
2011年上半年，搜狐以3000万元拿下新《还珠格格》网站独家播映权；2012年，优酷宣布拿下了《奋斗》兄弟篇《北京青年》的独家版权，网传也是天价。后来，《裸婚时代》《媳妇的美好时代》等热播剧都因版权问题没能在爱奇艺播出。
那些年，理工男龚宇开始认真研究电视剧。他都从头到尾看完了《男人帮》《步步惊心》《北京爱情故事》，但到最后依然判断不好哪部剧会成爆款。有时他觉得“有点问题”的剧，反而受到市场追捧，这让他感到十分困惑。
龚宇曾如坐针毡。不跟进买版权，只能落一个被挤出局的下场。2012年，爱奇艺也加入这场“版权哄抬战”，被曝以每集150万元买下《太平公主秘史》。但高昂的内容成本并没有换来足够的收益，爱奇艺因为这部剧赔了不少钱。
《太平公主秘史》海报
被动挨打从不是龚宇的风格。2013年，他发现了综艺这个“洼地”。
“湖南台是综艺节目最好的一个台，2013年卖给我们每家网站打包价是600万（元）人民币，我们跟正、副台长一起聊，最后达成协议，我们买下了5个节目，给了他们2亿。”龚宇说，“有人说我疯了，从600万一下涨成了2亿的独家价格，为什么？因为我发现，就算我不拉上去，别人也会把价格拉上去，事后证明这个判断是对的。”
据悉，当年龚宇谈下的5部综艺里包含了《爸爸去哪儿》《快乐大本营》《天天向上》《百变大咖秀》《我们约会吧》，几乎都是当年的爆款综艺。自此，中国综艺版权也走上了与电视剧版权一模一样的路。
《爸爸去哪儿》红极一时
整个2014年，各平台兵分两路，在综艺版权市场掀起“腥风血雨”。PPTV拿下江苏卫视旗下《最强大脑》独播权；湖南卫视的《我是歌手2》被乐视收入囊中；东方卫视《中国达人秀》、浙江卫视《我爱好声音》、央视3套《中国好歌曲》、湖南卫视《变形计》四大热门综艺都被腾讯独揽麾下。此时，热门综艺的独播权价格已涨至单季综艺一亿元左右。
也是在2014年，一条微博热搜突然引发热议——“搜狐掉队”。
当初，张朝阳带领搜狐率先引进美剧版权，《越狱》《绝命毒师》《纸牌屋》等经典剧集的风靡体现了搜狐毒辣的眼光。但不如BAT财大气粗，搜狐是第一批被迫放弃独家版权的平台。
搜狐决心用自制剧开辟新路，《屌丝男士》的成功曾让张朝阳看到翻盘的希望。可随着大鹏等得力干将离职，搜狐的自制剧水花越来越小，直到被众人遗忘。
首批被挤出局的同行里包括搜狐，这不免让人唏嘘。搜狐被誉为“平台的黄埔军校”，当年张朝阳的麾下不仅有龚宇，还有优酷创始人古永锵、酷6网创始人李善友等。
从左至右依次为龚宇、张朝阳、古永锵
然而，龚在综艺“洼地”里投下的第二年，搜狐就痛失《中国好声音3》的独播权——其网络版权费要价2亿元，比前一季的价格整整翻了一倍，张朝阳只能眼睁睁看着这块大蛋糕从自己手中飞走，落进了腾讯的口袋。
2014年，龚宇在接受《财经天下周刊》访时说道：“说到推高综艺节目的价格，我们难逃罪责。但综艺节目的价格暴涨不会持续太久，也许还会再有一年，接下去是两极分化。”
自制内容
外界公认，龚宇的性格与张朝阳有几分相似，身边人都曾评价他们“人好”“性格面”。两人虽称不上师徒，但是某种程度上的战友。当张朝阳远去，龚宇接过他的衣钵，玩起了自制。
2014年，还是爱奇艺首席内容官的马东带领原央视团队制作了《奇葩说》第一季，并最终交出了播放量2.6亿、冠名费5000万元、豆瓣9.0分的漂亮数据。
《奇葩说》第一季口碑、热度双丰收
《爱上超模》《拜托了，冰箱》《你正常吗》……2015年前后，各平台的自制综艺如雨后春笋般冒出来，网站自制综艺的新高潮就此拉开。2015年5月份，《京华时报》发表评论《网络自制综艺开始挑战电视台》，文中写道：“现在我们时常会看到几大卫视的综艺对垒，未来几年，如果有网络自制综艺巨无霸出现，那或许又是另一出好戏。”
在这场轰轰烈烈的自制综艺浪潮里，龚宇再一次成为弄潮儿。
2017年春节前，爱奇艺一众高管进行了几轮封闭策划，主题是复制《奇葩说》这种“自制爆款综艺”。一群人闭关“脑暴”了几天，一个策划案被放到了龚宇的案头，它就是《中国有嘻哈》。龚宇认为这个节目“模模糊糊，是让大家感觉很爽、很潮、很强烈的一件事，这就够了”。
为了这个节目，龚宇在用人上几乎祭出了爱奇艺的“家底”。《蒙面歌王》总导演车澈、《奔跑吧兄弟》前总编剧岑俊义、《跨界歌王》总导演宫鹏，以及日后成名的《中国有嘻哈》策划人陈伟全都集中到了一个项目中。陈伟说：“为这个节目人脉全用上，一点渣都没剩。”
后来，《中国有嘻哈》一炮而红，故事已被人熟知。不过很多人不知道的是，表面热闹的背后，有一个不正常的数据——制作成本翻倍上升。2014年制作《奇葩说》时，整季成本不过两千万元，但制作《中国有嘻哈》时，成本提高了10倍。就算考虑到节目类型差异，这个成本增长量依然显得不正常。
《中国有嘻哈》里的梗曾火爆全网
对此，龚宇曾表示：“爱奇艺始终不惜代价招聘吸引优秀的人才加盟公司，给他们机会，给他们预算，给他们各种各样的。最重要的是给这些人失败的机会，去做完全原创的，完全爱奇艺拥有的节目。”
但爱奇艺是个上市企业，追逐利益才是天性。
2019年，爱奇艺联合自制的偶像类综艺《青春有你》再次刷爆全网。与此同时，爆款综艺的赞助费水涨船高。到2021年《青春有你3》制作时，冠名费已然是个天价。
为挣回广告费，冠名商蒙牛钻研各种利用节目流量挣钱的路子——比如投票环节中，粉丝必须购买其某款产品，才能在瓶盖内部获取投票物料。这导致很多人打开饮品后倒掉牛奶、只要瓶盖。在全民倡导节约粮食的当下，这种现象迅速将蒙牛和爱奇艺推上了风口浪尖。
人民日报微博评论“倒奶”
在“倒奶”刚发酵时，龚宇的态度还颇为乐观。在一季度财报会议上，他说：“未来的选秀节目，如果投票的话只能是全免费，对于广告收入的影响我们还在评估中。我们初步看，这个广告收入的影响有，但不会很大。”
龚宇没料到事情的后续。五四青年节当天，新华社发表锐评痛批《青春有你3》；9月，广电总局正式发布通知，明确禁播偶像养成类节目。这意味着，网站们借此获取流量和收益的好日子结束了。
祸不单行。今年以来，爱奇艺的自制剧市场也出现了问题。
从2019年腾讯的《陈情令》开始，网站们开发了收费新玩法——热门剧集播出时，会员可以通过额外花钱，提前多看几集。爱奇艺的自制剧也用了这种模式。但这种做法引发网友不满，中消协也发声：“平台VIP服务应依法合规、质价相符，少一些套路、多一些真诚。”
今年10月，爱奇艺宣布正式取消剧集超前点播，同时取消会员可见的内容宣传贴片广告。而就在一年前，龚宇还在“嘴硬”：“超前点播模式很成功，未来会成为一种常态，把规模做大。”
取消超前点播当晚，爱奇艺美股盘中跌近5%，2021年至今其股价缩水70%。
与此同时，爱奇艺自制剧的“质量担当”迷雾剧场也在2021年失去魔力。在《隐秘的角落》和《沉默的真相》接连在豆瓣轰下8.8和9.1的高分后，接下来的几部剧接连拉胯，让“迷雾剧场”这块金字招牌蒙上了一层阴影。
《隐秘的角落》海报
有人认为，《隐秘的角落》和《沉默的真相》的原著作者紫金陈被重金挖走，让迷雾剧场失去了核心人物。
总之，爱奇艺的日子属实是有点不好过。
热闹着赔钱
这些年，爱奇艺爆款没少做，但钱也没少亏。
2018年，许多爱奇艺的一线员工发现，公司的曝光率直线上升，但自己的绩效一直在缩水。前员工周琦（化名）告诉《环球人物》记者：“2017年（我）入职时月薪还是13K，结果到2018年竟然降到了8K。”一个有意思的细节是，2017年之前，爱奇艺员工每人每季度可以领到5包纸巾，但2018年开始，每人每季度只能领到3包。
降薪主要是因为她所负责的项目流量变低，而变低的原因则是爱奇艺将大量的流量全都调去支援头部的“S级”项目。“整个公司都在配合几个S级项目，他们拿走了本该属于我们的推广位。我们的绩效是按流量算的，少了广告位，流量自然会少，工资也会变少。”
工资变少的同时，周琦发现自己的工作量却增加了。“我们需要全力配合S级项目，剪辑他们的花絮和周边，做好周边产品，但做这些并不会给我们增加太多绩效。而为了保护我们自己的项目流量，我们还要去蹭S级项目的流量，这背后又是一系列繁琐的工作流程。”更关键的是，有些耗费大量的S级项目并没有产生太大声浪，“纯属浪费流量”。
2018年是爱奇艺上市的年份，在市场上风光无两。但当年6月，一批中层以及中心大领导的出走给周琦留下了深刻印象。“那段时间公司内部感觉动荡不安，项目变化明显比2017年更加频繁，许多人都感受到了‘山雨欲来风满楼’。”等到新领导到位，动荡的情况又加剧了。周琦回忆道：“新领导来之后做了好多微综艺，但效果都不好，最后只能去蹭S级项目的流量。”
其实早在2019年，爱奇艺就已经进行过一轮裁员，周琦认识的同事几乎“无人幸免”。彼时的裁员风格与近期如出一辙：“就直接告诉你下个月不用来上班了，赔偿金依照有关法律给。”
作为长三巨头中唯一独立上市企业，爱奇艺长期以来净利率一直是负数，处于持续亏损状态。其最新的三季度财报显示，2021年第三季度营收为76亿元，净亏损却高达17亿元，远超上年同期的12亿元净亏损。
龚宇出席活动。来源：封面新闻
造成这样的局面，内容制作成本的非理性上升是重要原因。
网站对于版权的哄抢曾达到令人咋舌的程度。但很多版权的长尾效应都不足，在经过一段时间的热度后就被永久尘封，无人问津。
同期演艺人员的费用也在疯狂上涨。编剧汪海林说：“当互联网平台互相争夺市场占有量时，他们不计投入，烧钱亏钱，可以出10亿元买一部剧，演员高片酬也就炒起来了。”
用龚宇的话说，长就是一个“穷庙富和尚”的行业，明星导演都赚了大钱，就平台亏钱。他曾公开抱怨道：“猛砸钱、砸，甚至是一种破坏性的行为，没办法，否则你就等着被淘汰出局。”
当“互联网资本三板斧”——“烧钱、挤死同行、抬价赚取暴利”进入长市场，爱奇艺今天的困境几乎是必然的。
如今，人们将当年长平台市场发生的事情描述为“内卷与垄断”。人们找不出这套标准的始作俑者，因为那是一件“张三不干李四也会干”的事情。这种思维也并不止在圈上演，电商、出行、买菜等皆是如此。
业界这种“赢者通吃”的思维带给消费者的却是担忧。试想，万一未来哪天三巨头倒了两家，那么剩下的那个玩家，会不会再提高会员价格？会不会恢复“会员专属广告”？
此刻，爱奇艺“断臂求生”，但身处疯狂的资本游戏中，摆在龚宇面前的路恐怕仍将困难重重。（环球人物）
腾讯首个生存游戏开测，它可能是光子做出的最写实的手游
在2020这个市场节点，主打高度写实的开放世界生存手游已经细致到这样的程度了。
文/安德鲁
光子又一款用虚幻引擎4研发的大作开始测试了。
9月16日，《黎明觉醒》开启了“曙光测试”。这款新作是光子又一款投入巨大的 游戏 。
《黎明觉醒》是腾讯第一次自研SOC（即开放世界生存建造，Survival，Open World，Crafting）这个新兴品类。作为一个近两年热度快速升高的玩法方向，开放世界生存题材在移动 游戏 里还不算特别多见。
《黎明觉醒》也是一款体量不小的 游戏 。
从我近几天体验来看，不管是外在的美术投入， 游戏 内的世界构建、地图规模，还是背景、剧情设定，以及各处细节呈现，《黎明觉醒》都在若有若无地传达内容量的庞大。 游戏 围绕写实这个点，搭建了一套系统完整的开放世界生存玩法。
而结合光子过往的产品经历，以及 游戏 一些不仅限于本土用户的设定来看，《黎明觉醒》可能会成为光子又一款在多个地区、市场产生影响的产品。
可能是市面上最还原现实的生存手游
《黎明觉醒》是一款在氛围塑造上很有代入感的 游戏 。
这是我上手第一个小时内的直观感受。坦白地说，玩惯了一些欧美 游戏 之后，我对捏脸初始角色过于美型的默认设定，多少都有一点偏见。会担心 游戏 的外在表现向大众审美层面妥协太多，比如环境可能精致有余但氛围营造不足，从而有损冒险的紧张感。尤其是在我捏了一个饱经沧桑的大叔脸，张口说话却明显是年轻人声音的时候。
但前几分钟教学+剧情的流程很快就打消了我的疑虑。
《黎明觉醒》并没有单纯为了画面画质精度，而去做一款阳光明媚、鸟语花香的生存 游戏 。相反，新手教学一上来就把玩家带到了阴暗、昏沉、甚至有点极端的环境里。
故事发生在灾难降临之后的世界，主角从一次直升机坠机事故中幸存，要及时从周边环境中搜集、让自己生存下去。主角从拿到第一把武器，到修好摩托车的过程中，需要经过破败的仓库、废弃的加油站，在其中翻找材料，并迎战不期而遇的变异者敌人。其间各处荒无人烟的场所都在暗示环境的危险性。
而在虚幻引擎的加持下，除了拟真画风、建模上的细致， 游戏 内容营造的氛围，也传递了很有代入感的生存反馈。
比如黑夜降临的时候，画面会在短时间内迅速暗下来，角色只能看清身前几米范围内的景象。拿着手电筒照明，也只能照亮面前的一小部分。在摩托车这样的载具上，车灯的照明范围会更大一些，但也相当有限。夜间经过森林这类环境的时候，不需要再有什么刻意渲染的BGM，也能感受到 游戏 的紧张氛围。
当然，《黎明觉醒》并不总是阴暗昏沉的。天气晴朗时，阳光会传过树木之间的空隙照进避难所内，表现出和现实世界类似的光线观感，也会给严峻的生存环境添加一些调剂。
同样还原现实的还有各种地形，随着故事推进，玩家也会体现到更多不同的地貌：林地、山谷、海滩、沙漠、沼泽等。每种地貌也都会像现实一样：林地中有随处可以集的各类植物，沙漠里会不时扬起风沙。
除了宏观环境， 游戏 的不少细节设定，也都围绕着“拟真生存体验”这个点来展开。
每个玩家感受最直接的，可能是各种生存指标。剧情推进到第一次加入据点后，就会解锁这个系统。主角的生存指标分为身体、精神、卫生和代谢四个维度，对应12项生存指标，包括体型、饥渴、 健康 、精力等等。
洗澡、睡觉、上厕所……大量日常行为都会影响到这些指标——比如日常的砍树、挖矿这些“体力活儿”会消耗饱食度；在浅水区附近可以洗脸、洗衣服，而如果长时间不清洁就容易引来怪物；锻炼行为的时长、次数会影响到角色的体能，同时也可以改变身材胖瘦，而体重过大又有可能影响到载具速度。
此外，为了在不同细节上尽可能贴近现实，《黎明觉醒》还组建了一支权威的专家顾问团队，比如有当年登顶珠峰的运动员桑珠来进行生存指导，山西地质博物馆馆长史建儒来做地理顾问，南开大学 社会 心理学教授汪新建对社交体验做了指导，东南大学建筑学院教授周琦担任 游戏 的建造体验顾问，IDPA国际防卫协会安全官梁鹏担任战斗体验顾问等等。
这些专家团成员，在各自擅长的领域给出了建议，也为 游戏 的各类细节呈现的真实性提供了保证。
总的来看，《黎明觉醒》的初步上手体验，就是一个高度写实的大世界逐步展开的流程。 游戏 前几个小时，玩家始终都在不断解锁新玩法、发现新系统。随着剧情故事的推进，《黎明觉醒》一步一步地向玩家展示自己内容量有多大。
用剧情、 探索 和战斗
填充大世界生存的内容深度
诚然，只有“大”而没有相应内容填充，很容易会变成一副“空”的框架。
开发团队给《黎明觉醒》的定位是SOC，分别是Survival，Open World，Crafting的缩写，也就是生存、开放世界和建造。这意味着《黎明觉醒》要从几个不同的维度来设计玩法内容。
最外显的首先的是剧情故事。《黎明觉醒》用主线串联起了大世界下的各种玩法机制。
“像主机 游戏 一样如何如何”，是近年厂商宣传手游产品时候的话语体系，通常是形容手游的表现力达到了顶尖水准。但这往往也会因为言辞夸张招致非议。
《黎明觉醒》从未这样标榜自己，但我的确在推主线的过程中，体验到了一点类似的沉浸感，这是其他大部分重度手游不曾有过的。我所说的这种沉浸感，主要来自剧情推进中穿插的各种动画，以及过场动画里娴熟的运镜表现。
比如第一次来到渡鸦据点，医生带着主角参观据点时，远景、特写来回切换的表现方式；再如主角第一次看到居民自发聚集起来悼念逝者的时候，几处“只闻其声”的留白式镜头语言。前期故事里，这可能是最能让玩家产生浸入式体验的两处。
从系统菜单里也能看到，剧情相关的内容有几大版块，想必是日后更新的重点之一。
除了渲染氛围，剧情还承担了引导玩家了解各个机制的作用。帮助红木哨所脱困之后，主角得到了一处属于自己的庄园地址，建造系统也由此打开。
这是一个玩家可以发挥很大自主性的系统。玩家可以根据需要选址、设计专属于自己的房屋，在后续的玩法中解锁更多的可选项，丰富庄园的外观。庞大的无缝大世界中，住所是为数不多的安全场所。
不过出了家门，荒野中的生存依然严苛。同时也是 游戏 用以填充内容细节的空间。
一方面，剧情进程中，较高的自由度使得玩家随时可以暂缓主线，先去附近的任何地方随意 探索 ，从当前的一些场景规模来看。后续更新可能也会有更多沿途、顺路的支线任务加入。另一方面，前面提到的各种写实的细节设定，也让 游戏 中的 探索 变得有趣。比如暴雨中赶路衣服会被淋湿，随后缓慢晾干；在沙漠中穿行的时候，前进会变得很困难。同时，野外有一半以上的建筑都能进入，也让 探索 有了更多未知性。
而在这样的大世界、 探索 空间下的生存，如果过于轻松，也很难带来挑战。事实上，这也是我从《黎明觉醒》前期体验感受到的逻辑——和通常有冒险要素的 游戏 不同。即便是早期战斗，《黎明觉醒》也不算十分简单。
独自推进任务的时候，如果遇到成群的变异者，很容易因为走进死角、武器不够，或是药品不足而遭围攻倒下。再加上前面提到各类生理指标的限制，在经过最早期的几个教学任务后，《黎明觉醒》的生存就很有压迫感。
初期技能不足，战斗道具的种类、强度都有限，这些都是单人生存要面对的困难。生存压力也就很自然地让人想到组队战斗。
游戏 中，玩家可以加入营地和好友一起组成求生小队，参加PVE/PVP多种模式的挑战赛。也可以一起重建家园、参加篝火晚会等非硬核玩法。从此前主播探营放出的来看，后期有更重度、大规模的多人副本。组队参与的内容也像剧情一样，按照进程分好了梯度。
此外，作为SOC 游戏 ，《黎明觉醒》在战斗机制上设置了不同的成长、操作维度。
游戏 的武器有比较丰富的种类，射击 游戏 常见的霰弹枪、冲锋枪、弩枪、和加特林等在 游戏 中都有体现；地雷、自动炮台等武器也都可以通过材料制作，同时还有近未来风格的无人机、泡沫等高 科技 道具。这些都可以在天赋体系内逐步解锁、强化。
《黎明觉醒》对于细节的设计也有讲究，不同种类武器的后坐力有明显区分。同时，各类武器有不同的换弹动作，比如的拉栓上膛，换弹时长也因枪而异。此外，当玩家处在不同的场景中，枪声听起来还会有差别，以此来进一步结合开放世界的环境变化。
在战斗层面，《黎明觉醒》还加入了一整套战术动作，翻滚、疾跑、滑铲、背刺，来增加灵活性。这一点玩家应该从早期战斗起就能体会得到，遭遇围攻的时候，翻滚很多时候都能帮角色逃出重围。
从剧情到建造、 探索 、战斗，所有的玩法要素都在开发世界的体系下串联在了一起。这些内容的填充，让《黎明觉醒》“大世界”的骨架有了血肉，没有成为一个“单纯只是地图很大”的生存 游戏 。
一款开放世界生存手游背后，光子的野心
《黎明觉醒》瞄准的大概不只有国内市场。
开放世界生存建造是近些年业界的热门，作为起初发源于作品的题材，近些年在一些手游中有了更多体现。而且这些题材的 游戏 ，很多都能凭借题材形成差异化优势，并且在海外市场打开局面。这想必是《黎明觉醒》中一些细节设定有国际化观感的原因，相关任务、情节的设定，也把海外用户的喜好纳入了考量。
近几年，随着硬件和技术的进步，从主机、PC平台开始，越来越多的开发者着手开放世界体系的 探索 。开放世界已经逐渐成为拓展玩法边界的一种方式，能够容纳庞大的内容、复杂的玩法设定，并且能受到追求多样化体验的玩家的认可。
选择世界性流行的题材，加上业内推崇的玩法设计体系，用虚幻引擎4强化 游戏 呈现的观感和各类逼真的细节，这些组合背后的期待是不言自明的。
光子此前有过多个地区成功发行的经历，对于《黎明觉醒》，应该也会有相似的目标。结合他们此前在虚幻引擎上的技术基础、全球同步发行的经验积累，未来正式上线后，这款高度写实的开放世界生存手游，有机会成为光子又一款能对多个市场、不同玩家群体产生影响的产品。
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